
"Begin Again"은 "Once"에서 작업한 것으로 유명한 John Carney가 감독한 2013년 뮤지컬 드라마 영화입니다. 이 영화는 음악, 사랑, 치유력을 훌륭하게 엮은 감성적인 영화입니다. Keira Knightley, Mark Ruffalo, Adam Levine이 출연했습니다
"Begin Again"은 순수한 인간의 감정과 영혼이 담긴 멜로디를 통합하여 전통적인 뮤지컬 영화의 경계를 넘어섭니다. 영화 비긴 어게인의 줄거리, 등장인물 소개, 평가에 관하여 이야기하려고 합니다.
1. 줄거리
그레타와 그녀의 남자친구 데이브(애덤 레바인 분)는 음악 산업에서 큰 성공을 이루겠다는 꿈을 가지고 뉴욕에 도착한다. 떠오르는 스타 데이브가 주요 기록 거래를 성사시키며 그들의 역동성에 변화를 일으켰다. 처음에는 서로를 지지하다가 데이브가 명성의 유혹에 굴복하면서 그들의 관계가 악화되기 시작하고, 결국 그레타를 속인다. 상심하고 환멸을 느낀 그레타는 한때 함께 상상했던 화려한 세계에서 물러난다.
한편, 한때 성공했던 음악 프로듀서이자 독립 음반사를 공동 설립한 댄은 개인적, 직업적 좌절로 어려움을 겪고 있다. 그의 결혼 생활은 파탄 났고, 그의 10대 딸과의 관계는 경색되었으며, 그의 경력은 엉망이다. 특히 거친 밤, 댄은 그레타가 친구의 권유로 마지못해 노래를 부르고 있는 술집에 우연히 들어간다. 관심 없는 군중과 달리 댄은 그녀의 음악에서 날것의 재능과 잠재력을 본다. 아름답게 만들어진 장면에서 그는 풀 밴드 편곡으로 노래가 살아나는 모습을 상상하며 진정한 예술성을 발견하려는 열정에 다시 불을 지핀다.
두 경력을 모두 되살리기로 결심한 댄은 그레타에게 도시 풍경의 자연스러운 분위기를 활용하여 뉴욕시 주변의 다양한 위치에서 각 트랙을 제작하는 독특한 접근 방식의 앨범을 녹음하도록 설득한다. 스트리트 연주자, 지하철 뮤지션, 옥상 등이 임시 스튜디오로 출연하는 이들의 파격적인 녹음 세션은 음악에 신선하고 유기적인 사운드를 불어넣는다. 그들이 협력하면서 상호 존중과 서로의 고군분투에 대한 이해를 바탕으로 깊은 우정이 형성됩니다.
이 창의적인 여정을 통해 그레타와 댄은 모두 개인적인 변화를 겪습니다. 그레타는 음악업계의 기대와 요청에 거부하면서 자신의 음악과 독립성에 대한 자신감을 되찾는다. 댄은 차례로 음악에 대한 열정과 다시 연결되고 딸과의 관계를 회복한다. 이 영화는 그레타가 음반 계약을 체결하기보다는 상업적 성공보다 예술의 순수성을 수용하여 온라인에서 독립적으로 앨범을 발매하기로 선택하면서 절정에 달한다. 이야기는 거창한 몸짓이 아니라 미묘하고 의미 있는 결의로 끝난다. 그레타는 자신의 가치관에 따라 앞으로 나아가고 댄은 그의 작품에서 새로운 목적을 찾는다.
2. 등장인물
● 그레타(키아라 나이틀리)
"Begin Again"의 가장 매력적인 그녀는 사랑하는 남자친구의 배신에 상심한 여성으로 시작하지만 상업적 성공을 위해 예술적 가치관과 타협하지 않습니다. 영화 전반에 걸쳐 그레타는 개인적 연애관계, 직업적 어려움에 맞서 싸우지만 궁극적으로 자신의 음악적 재능을 자신의 방식대로 받아들입니다.
● 댄 멀리건(마크 러팔로)
댄은 결점이 있지만 사랑스러운 캐릭터입니다. 한때 성공했던 음반 프로듀서로서였지만, 그의 삶은 알코올 중독과 가족과의 불화로 인해 통제 불능이 되었습니다. 댄이 다시 일어서는 과정은 영화의 핵심이며, 그레타와의 협업으로 음악에 대한 열정이 다시 불붙고 관계가 회복됩니다. 마크 러팔로는 진실함으로 역할을 구현하여 댄이 절망에서 희망으로 가는 여정을 진실되고 공감할 수 있게 만들어냈습니다.
● 데이브 콜(애덤 리바인)
데이브는 명성과 성공이 개인적 연애 관계와 진정성을 희생하고 이루어지는 음악 산업의 어두운 면을 대표합니다. 애덤 리바인은 연기 데뷔작에서 사랑하는 남자친구에서 멀어지고 명성에 집착하는 록 스타로의 데이브의 변신을 보여줍니다. 그의 캐릭터는 그레타의 대조적인 면으로, 예술가들이 성공을 추구하는 과정에서 종종 하는 타협을 강조합니다. 그의 행동에도 불구하고 데이브의 캐릭터는 인간적이며 완전히 공감할 수 없는 것은 아니어서 복잡성을 더합니다.
3. 평가
비긴 어게인은 진심 어린 스토리텔링, 친밀한 퍼포먼스, 설득력 있는 사운드트랙으로 널리 갈채를 받았다. 비평가들은 이 영화가 진부한 표현에 빠지지 않고 예술적 열정의 본질을 포착할 수 있는 능력을 가지고 있다고 칭찬했다. 스타덤 추구에 초점을 맞춘 전형적인 가요계 드라마와 달리 비긴 어게인은 진정성을 강조해 장르를 신선하게 풀어냈다.
"Lost Stars"와 같은 노래가 수록된 이 사운드 트랙은 아카데미 시상식에서 최우수 오리지널 노래 후보에 오르며 순식간에 인기를 얻었다. 키이라 나이틀리의 놀라울 정도로 능숙한 노래실력과 마크 러팔로의 연기가 영화의 매력을 더했습니다. 일부 비평가들은 때때로 속도가 느리다고 느꼈지만, 대부분은 조용하고 반성적인 순간이 그것을 특별하게 만드는 것이라고 동의했다.
이 영화의 가장 주목할 만한 공헌 중 하나는 음악 산업의 변화하는 지형에 대한 논평이다. 비긴 어게인은 독립 아티스트의 힘과 디지털 유통을 부각함으로써 음악가들이 그 어느 때보다 작품에 대한 통제력이 높아진 시대에 더욱 큰 반향을 불러일으킨다. 이야기의 이러한 측면은 여전히 관련이 있어 이 영화는 음악 애호가와 몽상가 모두에게 시대를 초월한 작품이다.
그 핵심에서 비긴 어게인은 음악뿐만 아니라 삶에서의 재창조에 관한 영화이다. 그것은 부서졌지만 희망적이었던 사람들이 예술을 통해 위안과 목적을 찾는 이야기를 들려줍니다. 이 영화는 웅장한 로맨틱 제스처나 극적인 절정에 의존하지 않습니다. 대신, 그것은 조용한 순간, 의미 있는 것을 창조하는 과정에서 아름다움을 찾습니다.
풍부한 캐릭터 개발, 소울풀한 사운드트랙, 진심 어린 서사로 비긴 어게인은 음악에 관한 단순한 영화 그 이상입니다. 회복력, 진정성, 그리고 때로는 자신을 재발견하기 위한 새로운 시작이 필요하다는 생각을 축하하는 것입니다. 음악가든, 꿈꾸는 사람이든, 아니면 그저 잘 전해진 이야기를 감상하는 사람이든, 비긴 어게인은 크레디트가 끝난 후에도 오랫동안 남아 새로운 시작의 마법을 상기시키는 영화입니다.